Sylvia Vrethammar, född den 22 augusti 1945 i Uddevalla, är en av Sveriges mest mångsidiga och internationellt hyllade sångerskor. Med en karriär som sträcker sig över mer än fem decennier har hon lämnat ett outplånligt avtryck i musikvärlden. Hennes unika förmåga att röra sig obehindrat mellan genrer som jazz, samba, schlager, pop och visa har gjort henne till en pionjär och inspirationskälla för generationer av artister.
Sylvias musikaliska resa började redan i tonåren, då hon upptäcktes för sin varma, uttrycksfulla röst och naturliga talang för att fånga publiken. Hon deltog i lokala tävlingar och uppträdanden, vilket snabbt gjorde henne till en omtyckt artist i hemstaden Uddevalla. Det dröjde inte länge förrän hennes karriär tog fart på allvar, och hon började etablera sig som en betydande kraft inom svensk musik.
Genombrott och internationell stjärnstatus
Sylvia Vrethammar slog igenom på den svenska musikscenen 1969 med låten ”Tycker om dej”, som snabbt blev en älskad hit i Sverige. Låten markerade starten på en karriär som skulle ta henne långt utanför landets gränser. Med sin varma röst och karismatiska scennärvaro vann hon snabbt en bred publik.
Men det var hennes version av den ikoniska låten ”Y Viva España” från 1973 som verkligen katapulterade henne till internationell stjärnstatus. Låten blev en sensation och sålde över en miljon exemplar, en sällsynt prestation för en svensk artist vid den tiden. Dessutom nådde den fjärde plats på den brittiska singellistan, vilket gjorde Sylvia till en av få svenska artister att uppnå sådan framgång på den globala scenen. Låtens glada, dansanta ton och Sylvias uttrycksfulla tolkning gjorde den till en omedelbar klassiker.
Denna internationella succé öppnade dörrar till nya marknader, och Sylvia blev en regelbunden artist på stora scener i Tyskland och Storbritannien. I Tyskland blev hon en särskilt populär artist och byggde upp en stark relation till den tyska publiken, som än idag hyllar hennes musik. Hennes förmåga att charma och engagera människor från olika kulturer gjorde henne till en sann ambassadör för svensk musik.
En musikalisk resa mellan genrer
Sylvia Vrethammar har under sin långa karriär visat en exceptionell mångsidighet, vilket har gjort henne till en av Sveriges mest älskade och respekterade artister. På 1970-talet fördjupade hon sig i sambans rytmer, en musikstil som förde henne till samarbete med framstående brasilianska musiker. Detta resulterade i en rad unika inspelningar som blandade brasiliansk musiktradition med Sylvias egna tolkningar och svenska touch. Genom detta blev hon en av få svenska artister att på allvar utforska och popularisera samba i Norden.
Men Sylvias mångsidighet stannade inte vid samba. Hon har också gjort sig ett namn inom jazzens värld, där hon visade upp sin röstmässiga bredd genom att framföra jazzstandards och skapa nya, hyllade inspelningar. Album som ”The Girl from Ipanema” och ”I`ve Got a Thing for Swing” har blivit klassiker som visar hennes förmåga att tolka både stora amerikanska jazzlåtar och mer intima, melankoliska visor.
Hennes repertoar är lika imponerande som bred: från brasilianska klassiker som ”Desafinado” till svenska visor och poplåtar, har hon framfört alla genrer med samma naturlighet och självklarhet. Hennes unika tolkningar av olika musikstilar har gjort henne till en av de mest mångfacetterade artisterna inom svensk musik, och hennes förmåga att fånga kärnan i varje låt gör henne tidlös. Hennes musikaliska bredd har gjort henne till en älskad artist både i Sverige och internationellt. Här är några av hennes mest framstående låtar:
- ”En lärling på våran gård” (1969): En svensk tolkning av Dusty Springfields ”Son of a Preacher Man” som blev en av Sylvias tidiga framgångar.
- ”Tycker om dej” (1969): Denna låt markerade Sylvias genombrott på den svenska musikscenen och blev snabbt en hit.
- ”Dansa samba med mej” (1971): En av hennes mest kända låtar som introducerade sambarytmer till den svenska publiken.
- ”Y Viva España” (1973): Sylvias engelska version av den belgiska sången ”Eviva España” blev en internationell succé och nådde fjärde plats på den brittiska singellistan.
- ”Vad världen behöver är kärleken” (1970): En låt som låg på Svensktoppen och visade Sylvias förmåga att kombinera pop med meningsfulla texter.
- ”Allt detta och himlen därtill” (1970): Ännu en Svensktoppen-hit som cementerade hennes ställning som en av Sveriges främsta sångerskor.
- ”När solregnet föll” (1970): En populär låt som också nådde höga placeringar på Svensktoppen.
- ”På en öde ö” (1971): En annan framgångsrik låt på Svensktoppen som visade Sylvias mångsidighet.
- ”Eviva España” (1973): Den svenska versionen av ”Y Viva España” som blev en stor hit i Sverige.
- ”En gammal melodi” (1974): En låt som nådde första plats på Svensktoppen och visade Sylvias förmåga att tolka äldre melodier på ett nytt sätt.
- ”Solen, du och jag” (1974): Ännu en Svensktoppen-etta som blev en favorit bland lyssnarna.
Från Melodifestivalen till TV-succéer
Sylvia har genom åren deltagit flera gånger i Melodifestivalen, bland annat med bidrag som ”Visst lever kärleken” (1971), ”Hon är en annan nu” (2002) och ”Trivialitet” (2013), vilket visar hennes långvariga engagemang i den svenska musikscenen. År 2012 introducerades hon för en ny generation genom sin medverkan i TV4:s ”Så mycket bättre”, där hon tolkade andra artisters låtar och delade sin egen musikaliska resa. Hennes versioner av låtar som ”Magaluf” hyllades för sitt personliga uttryck och djupa känsla.
Ett liv mellan Sverige och Tyskland
Under 1990-talet etablerade Sylvia Vrethammar sig som en av de mest älskade artisterna på den tyska musikscenen. Hennes varma och karismatiska framträdanden, tillsammans med hennes mångsidiga repertoar, gjorde henne snabbt populär bland den tyska publiken. Sylvia bosatte sig i en liten by belägen mellan Köln och Bonn, vilket gav henne en strategisk närhet till den europeiska musikscenen och möjliggjorde en regelbunden närvaro på konserter och evenemang runt om i Europa.
Tyskland blev en andra hemmaplan för Sylvia, där hennes musik fick en bred uppskattning. Hon lyckades bygga upp starka relationer med sin publik genom både sina intima konserter och storskaliga framträdanden, där hon med lätthet rörde sig mellan jazz, samba och schlager.
Samtidigt förblev hon djupt rotad i Sverige, dit hon ofta återvände för att uppträda på konserter och göra nya inspelningar. Hennes regelbundna närvaro i sitt hemland säkerställde att hon fortsatt var en älskad och respekterad artist även på den svenska scenen. Denna balans mellan två länder och kulturer visade Sylvias förmåga att anpassa sig till olika musikmarknader och att samtidigt bevara sin unika stil.
Sylvia Vrethammar idag
Sylvia Vrethammar visar att ålder bara är en siffra genom att fortsatt vara en aktiv och inspirerande artist. År 2022 släppte hon albumet ”More Champagne”, ett verk som återigen framhävde hennes kärlek till jazz och samba – två genrer som länge definierat hennes musikaliska karriär. Albumet innehåller både nya och nyinspelade låtar som bär hennes karakteristiska värme och finess, vilket gör det till en hyllning till hennes konstnärliga bredd.
Sylvia har också fortsatt att ge bejublade konserter, där hon med sin unika scennärvaro och karisma trollbinder publiken. Under liveframträdanden blandar hon sina klassiska hits med nya verk, vilket skapar en mix som tilltalar både trogna fans och nya lyssnare. Hennes framträdanden är fyllda av värme och energi, och hon är känd för att interagera med publiken på ett sätt som skapar en känsla av närhet och gemenskap.
Ständig utveckling och passion för musiken
Sylvia har under hela sin karriär visat ett oavbrutet engagemang för att skapa och framföra musik. Hennes passion och förmåga att ständigt överraska har gjort henne till en av de mest respekterade artisterna i både Sverige och utomlands. Hon fortsätter att inspirera nya generationer genom sin konstnärliga integritet och sin förmåga att hålla fast vid sina rötter samtidigt som hon utforskar nya musikaliska landskap.
Sylvia Vrethammar är en påminnelse om musikens kraft att överbrygga gränser och skapa tidlös magi. Med sin karisma, röst och konstnärliga vision är hon en artist som aldrig slutar inspirera.
